個人非常喜歡這部片(貝拉很喜歡拍攝嚴謹,後期用心的片)
我猜有80%的好感度來自於Emma Thompson的聲音真他媽好聽啊
口白人生不知道大家看過嗎?劇情是說...呃...其實他的劇情還挺複雜的
簡單來說就是有個高階收稅員,忽然有一天聽到了一個類似旁白的聲音
重點是那個旁白小姐,不管說什麼都很準,感覺就像在監控他的人生似的,非常恐怖
然後事實上這位中年收稅員根本就是別人小說故事裡的主角來著,每天聽見的旁白聲音,就是來自於寫故事的人。
大概是這樣,
總之非常複雜,詳細請參考開演電影網
http://app.atmovies.com.tw/movie/movie.cfm?action=filmdata&film_id=fsen40420223
好的(拍手)那麼在這邊僅以口白人生為大家說明何謂後設電影囉
簡單的說就是「戲中戲」、「電影中的電影」,
不僅止於演繹傳統電影裡的〝那個故事〞,
同時你也會看到他揭示、檢驗、反思〝那個故事〞的創作形式與內容流程。
靠,聽起來怎麼很模糊,好像有講跟沒講一樣。
呃,再給我一點時間解釋一下。
例如在口白人生中,主角哈洛的故事就是故事中的故事,他是第一層,小說家艾芙是第二層,
觀眾(就是你)不僅看到哈洛的故事,也能看到艾芙創作的過程,
創作故事的人不像傳統電影那樣是一個隱身的藏鏡人,
而是跟被述敘者一起被拍出來,展示在你眼前
所以說看電影的我們,當然就能看到那個故事的創作過程囉:)
觀看後設電影的兩個趣味,
一是你發現‘‘呃,欸!!!!!!!!!!?作者在這裡欸?!?!?!’’那種意想不到的奇幻感
二是,你硬生生被拉出了創作者與被創作者的時空裡,
得以用較理性的觀點去看、去想這部電影,就有機會看到更多東西。
(想想平常看個電影常常哭得死去活來,根本沒時間管鏡頭跟畫面)
(超喜歡他那隻錶,好可愛!!)
傳統型式的電影、小說,
無論是訴諸「理性的思辯」(例如:十二怒漢)或是喚醒「感性的情緒」(例如:有你真好),
它們的目的肯定都在於:期待身為讀者與觀眾的我們可以專注的〝投入〞在故事與劇情之中。
通常使用許多觀點鏡頭,如此一來,看的人便會更投入電影之中,
幻想自己就是主角,她哭你就哭,他笑你就笑,他遇到鬼你要比他更害怕
絕對要讓你隨著劇中人物的情緒起伏而起伏就對了。
但〝後設〞型式的電影、小說,
會經常有意無意地揭露、檢驗甚至嘲諷創作的發想與設計的流程。
理論上,會令讀者與觀眾產生被干擾後的〝疏離感〞,
藉此才能使大家更置身事外的去審視、反思傳統電影小說的形式或內容。
從開場來看,身為一部後設電影
《口白人生》鮮少使用主觀鏡頭,從一開始就使用全知的觀點去拍攝主角哈洛的生活,
以第三者的角度,使用極遠景、全景、中全景、或中景,而較少使用特寫鏡頭。
流暢的旁白,與後製上去不斷跳動的數字,都提供了觀眾較為全知的視野,
使觀眾能夠像在看一本小說那樣的閱讀著哈洛這個人。
目的正是要讓觀眾務必以旁觀者的角度來觀看這部電影。
不失為一部非常用心製作的電影,歡迎大家找來看:)
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